Jozef van der Horst - Iedereen heeft "kunst"licht nodig

Van der Horst (Den Haag, 30 mei 1946) is al decennialang een vaste waarde in de Haagse kunstpraktijk. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van beeldhouwkunst, installatie en lichtkunst. Wat hem onderscheidt, is zijn consequente onderzoek naar licht als zelfstandig materiaal: niet louter drager van zichtbaarheid, maar als vormende kracht die de ruimte activeert en de waarneming stuurt. In zijn lichtobjecten is niets toevallig—elk element staat in dienst van een precieze balans tussen constructie en ervaring.

De objecten in deze expositie zijn helder van opzet en rijk in nuance. Strakke lijnen, weloverwogen volumes en een verfijnde omgang met reflectie en schaduw zorgen voor werken die tegelijk ingetogen en intens zijn. Het licht lijkt te ademen: soms zacht en omhullend, dan weer scherp afgetekend. Wie langer kijkt, merkt hoe de objecten reageren op de omgeving—op de architectuur van Pulchri, op het daglicht, op de beweging van de bezoeker. Het zijn werken die niet alleen gezien willen worden, maar beleefd.

Kenmerkend voor Van der Horst is zijn ambachtelijke precisie. De technische perfectie is voelbaar, maar nooit opzichtig; ze dient het poëtische doel. Zijn lichtobjecten hebben een bijna muzikale timing: ze ontvouwen zich in de tijd, veranderen met elke stap, en nodigen uit tot hernieuwde aandacht. Daarmee sluiten ze naadloos aan bij een traditie waarin modernisme en zintuiglijke ervaring elkaar ontmoeten—een traditie die Pulchri al sinds zijn oprichting koestert.

Deze verkoopexpositie biedt verzamelaars en liefhebbers de gelegenheid werk te verwerven dat zowel autonoom als duurzaam is: objecten die in uiteenlopende contexten hun zeggingskracht behouden. Voor kunstenaars is het een inspirerend inkijkje in een praktijk waarin denken, maken en waarnemen onlosmakelijk verbonden zijn.

De opening op 2 mei is meer dan een formeel begin; het is een uitnodiging om samen het licht te ervaren—en te ontdekken hoe Van der Horst met minimale middelen maximale ruimte schept. Wie nieuwsgierig is naar hoe licht vorm wordt, vindt hier een overtuigend antwoord.          

Het glas wordt uit de hand geblazen, niet gestuurd door schema’s maar door gevoel en kleurintuïtie. Zoals een abstract schilder zijn verf op het doek aanbrengt, zo “tekent” Van der Horst met licht in de ruimte. Geen twee werken zijn gelijk. Elk object draagt het moment van ontstaan in zich—de adem, de beweging, de beslissing.

Die werkwijze hanteert hij al ruim vijftig jaar, zowel in kunst in de openbare ruimte als in schaal voor particuliere verzamelaars. De lichtobjecten in Pulchri zijn daarmee geen geïsoleerde werken, maar condensaties van een lange, consistente praktijk. Ze reageren op hun omgeving, op het daglicht, op de beweging van de beschouwer. Licht wordt hier geen effect, maar een handschrift.

Naast zijn lidmaatschap van Pulchri wordt Van der Horst vertegenwoordigd door Galerie Mia Joosten en is zijn werk te zien op onder meer KunstRAI en Art The Hague. Toch voelt deze presentatie op het Lange Voorhout als een intiem moment: een ontmoeting tussen maker, werk en publiek dat het Pulchri-blad kent en leest.

De opening op zaterdag 2 mei is een uitnodiging om dat licht van dichtbij te ervaren—en te ontdekken hoe een leven lang maken zichtbaar wordt in één geconcentreerde ruimte.