Screentime - Michael Bom

Tegenover de ingang van de sociëteit zijn film- en videowerken te zien van de film- en videomakers van Pulchri Studio, die de barrières tussen film, video en beeldende kunst doorbreken. Om de bestaande film- en videomakers van Pulchri Studio een podium te bieden, kunnen zij werk inzenden voor Screentime. Dit initiatief is een maandelijks wisselende collectie video's van één kunstenaar die tentoongesteld worden op het scherm in onze gang. Screentime biedt daarmee een dynamische presentatie van de ontwikkelingen en creatieve uitingen binnen de film- en videokunst. Door de maandelijkse wisseling van videokunstwerken blijft de collectie fris en actueel, en krijgt het publiek steeds weer iets nieuws te zien.

De geselecteerde werken voor Screentime tonen een breed scala aan stijlen en technieken. Dit varieert van abstracte visuele poëzie tot documentaire-achtige vertellingen, en van fictieve narratieven tot soundscapes met bijbehorende video's. De tentoonstelling is daarmee niet alleen een reflectie van de diversiteit binnen de Nederlandse film- en videokunst, maar ook een platform voor discussie en inspiratie. Het publiek wordt uitgenodigd om zich te laten verrassen, te reflecteren op de getoonde werken en deel te nemen aan de voortdurende dialoog tussen film, video en beeldende kunst.

In zijn studio aan de Ackerdijkstraat 20 in Rotterdam presenteerde kunstenaar Michael Bom een uniek werk dat hij een "kinetische film" noemde. Dit experimentele kunstwerk, geïnspireerd door beweging in de natuur, was onderdeel van het thema Expanding the Frame en verkende de abstractie van de realiteit. Bom zocht naar een nieuwe manier om de kijker op een meeslepende en interactieve manier te betrekken.

Het werk bestond uit een grote muurprojectie, gecreëerd met een overheadprojector en twee transparante, roterende schijven. Deze schijven draaiden op verschillende snelheden en vormden overlappende patronen, waardoor een dynamisch, hypnotiserend effect ontstond. De kinetische film ging verder dan een traditionele projectie: het veranderde de ruimte en nodigde het publiek uit om fysiek deel te nemen.

Bezoekers konden hun eigen schaduwen en bewegingen laten samensmelten met het visuele spektakel door voor de projector te staan en zo direct met het kunstwerk te interageren. Een soundscape met natuurlijke geluiden – wind, brekende golven en meeuwen – versterkte de totaalervaring en onderstreepte de verbinding met de natuur als inspiratiebron.

Deze filmische installatie belichaamt het concept van absolute film: een pure, non-narratieve beeldtaal waarin beweging en vorm centraal staan. Michael Bom verlegt hiermee de grenzen van kinetische kunst en nodigt ons uit om de realiteit op een nieuwe manier te ervaren.