Ana Priscila Rodriguez - The Remains

‘’... Ik maak conceptuele zelfportretten en transformeer de beelden via verschillende technieken en media totdat ze hun contextuele vorm verliezen. Voor mij is transformatie de ultieme daad van creatie, het is de essentie van het kunstmaken’’. 

Haar tentoonstelling The Line That Remains is dan ook een gevoelig onderzoek naar de overblijfselen van menselijke ervaring: de kwetsbaarheid en de resonantie die achterblijven na momenten van frictie of transformatie. Door fotografie te vervlechten met gemengde techniek, ontsluit dit oeuvre een gelaagde reflectie op wat in ons voortleeft wanneer de oorspronkelijke vorm is verdwenen. Hoewel de werken een persoonlijke oorsprong kennen, overstijgen ze het zelfportret. Het lichaam fungeert hier als medium; een drager van ervaringen binnen emotionele landschappen waar de ruimte de innerlijke staat spiegelt. Figuren bevinden zich in een overgangsperiode zwevend tussen beweging en verstilling, tussen helderheid en obscuriteit. Elementen uit de natuur, zoals water en schaduw, dienen als metaforen voor verandering: plekken waar materie verloren gaat, maar een essentie stilletjes blijft.
Een grondthema bij deze tentoongestelde werken is de rode draad die als een subtiele geleiding door de composities loopt. Soms fragiel als een spoor, dan weer indringend als een insnijding of een verbintenis. Dit rode element onttrekt zich aan een eenduidige betekenisleer; het activeert associaties met vitaliteit, trauma en de continuïteit van de herinnering. Het is de visuele manifestatie van wat onderhuids aanwezig blijft wanneer de taal stagneert en toont een samenwerking tussen fotografie en collages.
Technieken als gelaagdheid, fragmentatie en reconstructie vormen de kern van de beeldtaal en is een directe eigenschap voor de wijze waarop ons geheugen beelden voortdurend herijkt. De werken balanceren op de grens van de tastbare realiteit en de abstracte verbeelding, waarbij de affectieve overdracht prevaleert boven de ratio.
In essentie thematiseert The Line That Remains niet de conclusie, maar het proces van volharding. Het belicht de onzichtbare kracht die verandering overleeft, de fragiele lijn die de fragmenten van het bestaan bijeenhoudt. Elk werk is een open uitnodiging: het narratief dat bij de kunstenaar begint, vindt zijn voltooiing in de emotionele resonantie van de beschouwer.

Voor Ana Priscila Rodriguez, geboren in 1974 in Mexico-Stad en in 2006 cum laude afstudeerde aan de Academie voor Schone Kunsten in Utrecht, vormt transformatie de essentie van kunstcreatie. Haar werk fungeert als een magisch domein waarin de realiteit samenkomt met dromen en nachtmerries.
Haar fotografische werk is intiem, delicaat en confronterend. Met haar beelden probeert ze een herkenbare kunst te creëren voor de emotionele en psychologische menselijke ervaring. Elke afbeelding is een venster naar een verhaal, waarbij fotografie als medium wordt gebruikt om visuele elementen te creëren die verbonden zijn aan een gevoel of emotie. De complexiteit van de textuur en lagen in haar fotografische werk creëert in elk van haar werken de illusie van een oud olieverfschilderij, wat een gevoel van donkere melancholie, romantiek en drama geeft met een toon van klassieke barok. Meer dan een zelfportret roept haar werk ieders drama, reis en kwetsbaarheden op.
Rodriquez heeft al sinds 1999 uitvoerig geëxposeerd in Nederland en andere Europese landen en deelgenomen aan diverse internationale festivals. Daarnaast ontving zij meerdere eervolle vermeldingen en onderscheidingen bij internationale fotografie tentoonstellingen.
Zo maakte haar serie All of my Homes uit 2025 deel uit van de selectie van de International Photo Awards 2025 en kreeg haar werk een eervolle vermelding bij de PX3 Prix de la Photographie de Paris in 2024. Eveneens in 2024 werd The line of Repetition genomineerd voor de Jacob Hartog Prijs in Pulchri Studio en was ze finalist bij de Beautiful Bizarre Magazine Art Prize 2024 in de categorie beeldende kunstfotografie met het werk The Earthline.
Ana Priscila maakte zich een hybride digitale mixed media-techniek eigen, waarmee zij digitale en papieren collages maakt, evenals analoge beelden. 

Ursula de Goede-Broug



Informatie

Vanaf:
Zaterdag 28 maart 2026
Tot en met:
Dinsdag 28 april 2026

Waar:
Voorhoutgalerie

Opening:
Zaterdag 28 maart 2026 om 15:00 uur

Opening door:
Marco de Waard, Amsterdam University College

Kunstenaar